Flollis Filmblog

Kurzkritik: Der im Jahr 2000 in den Kinos aufgeschlagene und während des Zweiten Weltkriegs spielende U-Boot-Actioner war in den USA unglaublich gerne gesehen, wurde in Europa aber fast einhellig zerrissen. Das lag natürlich daran, dass die Amerikaner hier mit allerlei Pathos aufwarteten und dabei eine Heldengeschichte um das Erlangen eines gewissen Objektes erfanden, die es zwar prinzipiell so wirklich gab, aber eigentlich auf die Kappen der Briten ging, weswegen diese filmische Fantasie-Geschichte durchaus als Geschichtsverklärung wahrgenommen wurde. Das kann man kritisieren, muss man aber nicht - denn wer würde solcherlei zum Beispiel Michael Bay's Pearl Harbor vorwerfen, wenn es sich hier in erster Linie offensichtlich um ein Unterhaltungsprodukt und keinesfalls um eine Geschichtsstunde handelt? U-571 hat darüber hinaus genügend andere Probleme. So ist der Film zwar technisch einwandfrei inszeniert und besitzt genügend intensive Bootsszenen. Und wenn es dann mal kracht und rum...

Kurzkritik: Disney macht einen Film mit allerlei Hunden in den tragenden Rollen - jedoch nicht im Bereich des Zeichentricks oder der Animation, sondern als Realfilm. Dabei dürfen die Hunde nicht nur allerlei Abenteuer erleben und sogar Menschenleben retten, sondern auch noch ganz knuffig bellen und knurren und winseln. Wer hier nun nicht sofort einen Zuckerschock angesichts von so viel Niedlichkeit bekommt, für den dürfte Snowdogs nichts sein. Die Disney-Produktion aus dem Jahr 2002 ist so dermaßen klinisch keimfrei, dass man fast schon allergisch darauf reagieren möchte. Alles ist hier superschön und nett... sogar der typische Familienkonflikt, der hier angeschoben wird, gereicht der ohnehin völlig substanzlosen Hauptfigur höchstens zu ein paar Unannehmlichkeiten, aber nie zu wirklichen Problemen, die man nun lösen müsste. Das ist im Grunde natürlich die perfekte Ausgangslage für einen Film, der vordergründig ein jüngeres Publikum anzieht, welches eh nur wegen den knuddeligen Vierbein...

Schon seit seiner Jugend träumt Ricky Bobby (Will Ferrell) davon, ein großer Rennfahrer zu werden. Als Erwachsener gelingt ihm die Erfüllung dieses Traums schließlich, als er spontan für einen ausgefallenen Fahrer einspringen muss und dabei ein unglaubliches Rennen fährt. Kurz darauf wird er gemeinsam mit seinem besten Freund Cal Naughton Jr. (John C. Reilly) zu einem echten Duo des Rennsports, welches viele Rennen gemeinsam gewinnt. Doch eines Tages leistet sich Bobby einen fatalen Fauxpas... und dann tritt mit dem französischen Fahrer Jean Girard (Sacha Baron Cohen) auch noch ein neuer Konkurrent auf den Plan, der Bobby seinen Ruhm und seine Karriere streitig zu machen droht. Auf der Rennpiste soll es schließlich zum entscheidenden Duell kommen... Oh, schaut mal! Da steigt Will Ferrell aus einem gecrashten Nescar-Auto und springt wild herum, weil er glaubt, er würde in Flammen stehen. Aber er steht gar nicht in Flammen, er denkt das nur! Dann zieht er sich bis auf die Unterhose aus u...

Steve Taylor (Michael Fassbender) fährt gemeinsam mit seiner Freundin Jenny Greengrass (Kelly Reilly) auf einen Trip an den Eden Lake im englischen Hinterland - dort plant er, ihr endlich einen Heiratsantrag zu machen. Einiger kleiner Pannen zum Trotz verläuft der kleine Urlaub zu Beginn auch ziemlich gut, bis es am See selbst zu einer Begegnung mit mehreren Jugendlichen kommt, die erst pöbeln und dann zu drastischeren Mitteln greifen. Jenny versucht die Situation herunterzuspielen, während Steve darauf aus ist, die Sache endgültig zu klären. Dabei geraten die beiden jedoch in die Fänge von Menschen, deren Grausamkeiten sie sich niemals hätten ausmalen können... Vor allem während der ersten halben Stunde erschafft Die Frau in Schwarz -Regisseur James Watkins, der 2008 hiermit sein Regie-Debüt gab, eine ungemein schneidende Atmosphäre. Diese ist vor allem deswegen so intensiv, weil Watkins einigermaßen clever darin ist, unangenehme Situationen zu erzeugen, die wir durchaus nachfühlen kö...

Eine Rettungsmannschaft, bestehend aus mehreren erfahrenen Höhlenkletterern, sucht in den Wäldern der Appalachen nach den sechs verschollenen Frauen, allen voran aber nach der Senatorentochter Juno (Natalie Mendoza). Der Polizei und dem Team spielt es dabei in die Karten, dass die einzige Überlebende der Höhlen-Hölle, Sarah (Shauna Macdonald), diesen förmlich in die Arme läuft. Da Sarah deutliche Schwierigkeiten damit hat, sich an Details zu erinnern und man ihr die Geschichten von in den Höhlen lebenden Monstern, die ihre Freundinnen getötet haben, nicht abkaufen will, schleppt man diese als Führerin mit, um Juno und die anderen Frauen zu finden. Dabei läuft das Team aber direkt in eine Todesfalle, denn die gefräßigen, blinden Mutanten warten unter der Oberfläche des Waldes nur auf neue Nahrung... Wenn insbesondere ein recht kostengünstig produzierter Horrorfilm nur ansatzweise zum Überraschungs-Hit wird, dann muss eine Fortsetzung her - ganz gleich, ob das dramaturgisch nun passt ode...

Nach mehreren Monaten im Krankenhaus kehrt Dorothy Turner (Lauren Ambrose) nach Hause zurück. Dort sieht sich das Kindermädchen Leanne (Nell Tiger Free) noch immer den Attacken der Sekte ausgesetzt, weswegen sie alles daran setzt, den kleinen Jericho vor den Gefahren zu beschützen und sich auch erneut mit den Obdachlosen in der näheren Umgebung zusammenschließt, um gegen die Feinde vorzugehen. Der Konflikt zwischen Leanne und Dorothy erreicht indes ein ganz neues Level, als Leanne zu bestimmen beginnt, wie Dorothy nun ihre Genesung zu vollziehen hat... und ihre strengen Regeln dabei mit aller Wucht durchsetzt. Dorothy jedoch nimmt den Kampf auf ihre Art und Weise auf, was zu einem letzten, fulminanten Duell der beiden Frauen führen soll. Die gute Nachricht vorweg: Servant wird mit der vierten Staffel einigermaßen rund und zufriedenstellend abgeschlossen, auch wenn man sich an einigen Stellen noch etwas (zu) vage hält und auf eine Enthüllung gegen Ende, die wohl als WTF-Rausschmeißer fu...