Flollis Filmblog

Robert De Niro und Al Pacino spielten bereits in zwei gemeinsamen Filmen, die absolute Filmgeschichte schrieben. Allein dadurch sind beide lebende Legenden in Hollywood. Trotzdem sollte man erwähnen, dass die beiden in "Der Pate - Teil 2" nie zusammen zu sehen sind... und in "Heat" haben sie nur sehr wenige gemeinsame Szenen. 2009 sollte sich dies ändern, denn dort stand nun "Kurzer Prozess" in den Startlöchern, mit den beiden Haudegen in den Hauptrollen, als gemeinsame Partner beim NYPD. Leider wurden die erwartungsfrohen Fans letztendlich mit einem faden und blassen Thriller abgespeist... KURZER PROZESS Tom Cowan (Robert De Niro) und David Fisk (Al Pacino) sind seit dreißig Jahren Partner beim New Yorker Police Department und halten dabei zusammen wie Pech und Schwefel. Nun scheint ein neuer Fall die beiden jedoch an die Grenzen ihres Könnens zu bringen. Ein unbekannter Mörder tötet Verbrecher, welche wegen Beweismangel nicht verurteilt werden konnte

Roadmovies funktionieren nach einem simplen Konstrukt und erfreuen sich dabei großer Beliebtheit. Zwei vollkommen unterschiedliche Personen müssen während einer großen Reise miteinander auskommen, obwohl sie sich eigentlich gegenseitig gerne an die Gurgel gehen würden und dabei noch allerlei andere Hindernisse überstehen müssen. Natürlich folgt zum Schluss stets die Versöhnung und auch "Stichtag" passt perfekt in diese Schublade. Leider hat der Film von "Hangover"-Regisseur Todd Philipps darüber hinaus aber nur wenig zu bieten... STICHTAG Der Architekt Peter Highman (Robert Downey Jr.) will von Kalifornien nach Los Angeles fliegen, um die Geburt seines Kindes zu erleben. An Bord des Flugzeuges wird er jedoch, als Terrorist verdächtigt, der Maschine verwiesen und muss, da sein Gepäck mit sämtlichen Ausweisen darin geblieben ist, die Hilfe des erfolglosen Schauspielers Ethan Chase (Zach Galifianakis) annehmen, welcher anbietet, Peter über dreitausend Kilometer nac

Letztens habe ich auf dem YouTube-Channel Watchmojo eine Top 10 der schlechtesten Filme mit guten Schauspielern gesehen. Wenn man mal so darüber nachdenkt, gibt es davon schon eine ganze Menge Streifen, wo trotz einer tollen Besetzung jegliches Potenzial liegen gelassen wird. Ganz in diese Kerbe schlagen tut "Mr. Brooks" nicht, denn von einem miesen Film ist er weit entfernt... trotzdem ist es schade, wie sehr die prominente Besetzung für ein halbgares Skript aufgebraucht wird. MR. BROOKS Earl Brooks (Kevin Costner) hat zwei Seiten. Zum einen ist er ein liebender Familienmensch und erfolgreicher Geschäftsmann, zum anderen jedoch ist er einer schrecklichen Sucht verfallen: Der Sucht des Tötens. Gemeinsam mit seinem Alter Ego Marshall (William Hurt) zieht er des Nachts los, um unschuldige Menschen zu ermorden, wobei er so vorsichtig und professionell vorgeht, dass er über die Jahre nie gefasst werden konnte. Als er bei seiner neuesten Tat jedoch von dem Hobbyfotografen Baff

Ich bin Fortsetzungen definitiv nicht abgeneigt. Im Gegensatz zu vielen anderen Filmfans gefallen mir die Sequels zu "Fluch der Karibik", "Spider-Man" oder "The Fast and the Furious" meist sogar besser als die Originale und ich freue mich immer, noch mehr Zeit mit Figuren zu verbringen, die ich zuvor kennen und lieben gelernt habe. Leider schlägt "Im Dutzend Billiger" nicht in diese Kerbe, kann er mit dem Charme des ersten Teils nämlich nicht mehr mithalten und nimmt sich zu viel vor, um dies über anderthalb Stunden auch durchhalten zu können. IM DUTZEND BILLIGER 2 Familienvater Tom Baker (Steve Martin) krallt sich seine Ehefrau Kate (Bonnie Hunt) und seine zwölf Kinder für einen gemeinsamen Familienurlaub in einem kleinen, gemütlichen Häuschen, wo sie früher bereits viel Zeit zusammen verbracht haben. Doch die geplante Entspannung kann so gar nicht stattfinden, da das Häuschen langsam verfällt und zudem noch Toms Rivale Jimmy Murtaugh (Eugen

2010 beeindruckte Colin Firth die Massen bereits mit seiner Leistung in "A Single Man" (welchen ich bislang noch nicht gesehen habe), verlor bei der Oscar-Verleihung damals jedoch gegen Jeff Bridges. 2011 war firth jedoch erneut als bester Hauptdarsteller nominiert und für seine Darstellung des stotternden Königs Georg VI. in Tom Hoopers "The King's Speech" konnte er die begehrte Trophäe endlich mit nach Hause nehmen. Und das durchaus zurecht, denn Firth spielt hier, wie der gesamte Rest des Casts, auf einem hervorragenden Niveau. THE KING'S SPEECH Albert (Colin Firth), der Herzog von York und zweitältester Sohn des Königs Georg V. (Michael Gambon) ist mit einem schweren Sprachfehler gezeichnet: Er stottert, und dies sehr stark. Da Albert oft in der Öffentlichkeit reden muss, schickt seine Frau Elisabeth (Helena Bonham Carter) ihren Mann zu den verschiedensten Sprachtherapeuten, doch erst die Sitzungen bei dem Schauspieler Lionel Logue (Geoffrey Rush), w

Ich mag Steve Martin eigentlich nicht sonderlich. Sein Humor ist mir zu albern und sein ständiges Grimassieren auf Spielfilmlänge meist nur schwer zu ertragen. Als ich "Im Dutzend Billiger" im Alter von vierzehn Jahren jedoch zum ersten Mal sah, machte er mir gar nichts aus... im Gegenteil, der Cast ist trotz offensichtlicher Überzeichnungen so dermaßen perfekt ausgewählt und hat mal wieder fantastische Kinderdarsteller an Bord (wo bekommen die die eigentlich immer wieder her?), dass der ein oder andere Kalauer gar nicht weiter auffällt. IM DUTZEND BILLIGER Tom Baker (Steve Martin) und seine Frau Kate (Bonnie Hunt) leben mit ihren zwölf Kindern auf dem Land. Als Tom jedoch von seinem Freund und Arbeitskollegen Shake (Richard Jenkins) ein Angebot über einen Traumjob als Footballcoach in der ersten Liga erhält, packt die Familie ihre Sachen zusammen und zieht in die Großstadt. Neben den üblichen Problemen wie dem Verlust ihrer Freunde und der Eingewöhnung in die neue Umgebu

Wie bewirbt man einen Film, welcher im Grunde keine großen Namen beinhaltet? Klar, ein reißerischer Trailer und eine originelle Geschichte können helfen, sind aber sicher keine Garantie für einen Erfolg. "District 9" hatte mit dem damals völlig unbekannten Sharlto Copley in der Hauptrolle und Neill Bloomkamp auf dem Regiestuhl keine bekannten Stars vorzuweisen, erst als Peter Jackson, welcher nach seiner "Herr der Ringe"-Trilogie und seinem "King Kong"-Remake auch 2009 noch in aller Munde war, als Produzent dazukam, konnte man einen weltweit bekannten Namen in die Vermarktungsstrategie mit einbringen. Gebracht hat es zumindest auf qualitativer Ebene wenig, denn gut ist der Film sicher nicht geworden... DISTRICT 9 Vor zwanzig Jahren landeten Außerirdische in Johannesburg und wurden, unterernährt und geschwächt, von den Menschen in ein slumartiges Lager einquartiert. Nun sollen die Aliens, auf Grund der Rebellion der menschlichen Bewohner, umgesiedelt we

Bei manchen Filmen wundert man sich schon, woher der plötzliche Erfolg kommt. Während man bei Sequels und bekannten Namen bereits abwägen kann, dass diese Produktionen gut laufen werden, war das 2012 bei "Ziemlich beste Freunde" anders, denn der Film erzählt weder eine spektakuläre Geschichte noch macht er irgendetwas besonders oder neuartig. Vielleicht lag es gerade daran, dass die Tragikomödie deswegen zu einem Achtungserfolg wurde... oder eben auch einfach daran, dass es ein rundum gelungener Film ist. ZIEMLICH BESTE FREUNDE Der 56-jährige Philippe (Francois Cluzet) ist nach einem Unfall beim Paragliding vom Hals abwärts gelähmt, auf den Rollstuhl und auf ständige Hilfe angewiesen. Auf der Suche nach einem neuen Pfleger macht er die Bekanntschaft mit dem Anwärter Driss (Omar Sy)... welcher jedoch eigentlich gar nicht an dem Job interessiert ist und nur eine Absage will, um vom Arbeitsamt Geld zu bekommen. Doch Philippe gefällt Driss' grobe und lebensfrohe Ader, wes

Ich habe ja schon mehrfach gesagt, dass ich kein großer Fan von deutschen Filmen bin, was wohl auch daran zu merken ist, dass die Kritiken zu Produktionen aus unserem Land auf meinem Blog recht selten zu finden sind. Meistens sind mir diese Filme zu glatt, zu unspektakulär und schlichtweg zu künstlich. Aber es gibt sie ja doch, die ungesehenen Perlen, und gerade in Deutschland gibt es von diesen doch so einige. Eine habe ich heute wieder gefunden, diese nennt sich "Napola" und stammt von Regisseur Dennis Gansel... welcher übrigens mit "Die Welle" meinen absoluten Lieblingsfilm aus Deutschland abgeliefert hat. NAPOLA  Gegen den Willen seiner Eltern schreibt sich das junge, vielversprechende Boxtalent Friedrich Weimer (Max Riemelt) während des Dritten Reichs 1942 an der Eliteschule "Napola Allenstein" ein. Dort erfährt er am eigenen Leib die Schrecken der Wehrmachtsausbildung, wird von Lehrern und Vorgesetzten gedrillt, um schon bald dem Führer an der Fr

Um die Zeit zwischen zwei Staffeln der fantastischen Serie "Lost" zu überbrücken, entschloss sich J.J. Abrams, einen Monsterfilm zu erschaffen, wie Godzilla, nur eben aus Amerika. Seine Bewerbung des Films suchte seinesgleichen: Ein mysteriöser Teaser ohne Filmtitel, Websites im Internet, ein zweiter Trailer, der ebenso wenig verraten hat... und anscheinend ein gigantisches Monster, welches Manhattan in Schutt und Asche legt, in den Ausschnitten jedoch nicht zu sehen war. Das Publikum war auf den Geschmack gekommen, der Erfolg sicher, der Hype, als die Massen im Januar 2008 zur Premiere von "Cloverfield" pilgerten, nicht mehr auszuhalten. Doch ist der Film nun wirklich genauso aufsehenerregend und interessant, wie es seine geheimniskrämerische Entstehunggeschichte ist? CLOVERFIELD Rob Hawkins (Michael Stahl-David) hat vor, Amerika zu verlassen und nach Japan zu ziehen. Aus diesem Grund schmeißen seine Freunde für ihn eine Überraschungs-Abschiedsparty... die jedo

Wenn ein Schauspieler für überzeugende Komödien unserer heutigen Kinozeit steht, dann dürfte das wohl Seth Rogen sein. Sich für keinen Kalauer zu schade, dabei aber meist auch wirklich witzig, lockt er mit seinen Filmen immer wieder die Zuschauer ins Kino. "Unterwegs mit Mum", welcher im Frühjahr 2013 in die Lichtspielhäuser kam, habe ich allerdings komplett übersehen, vielleicht, weil ich damals so sehr auf den ebenfalls mit Rogen besetzten "Das ist das Ende" freute. Nun habe ich die Roadtrip-Komödie nachgeholt und gemerkt, dass ich da nicht wirklich viel verpasst habe... UNTERWEGS MIT MUM Andrew Brewster (Seth Rogen) ist Chemiker und versucht erfolglos, ein von ihm selbst entwickeltes Reinigungsprodukt zu einer Vermarktung zu schaffen. Als er seine überfürsorgliche Mutter Joyce (Barbara Streisand) besucht, die enttäuscht davon ist, dass ihr Sohn sie nur noch selten kontaktiert, entschließt er sich, sie durch eine Geschäftsreise quer durch die USA, bei welcher

2008 brachte Baz Luhrmann, Regisseur von Klassikern wie "Moulin Rouge" einen Film ins Kino, der den Geist von aus der Filmgeschichte nicht mehr wegzudenkenden Meisterwerken wie "Vom Winde verweht" atmen sollte. Eine ganz schöne Herausforderung, denn an solche Streifen auch nur annährend heranzukommen, trotz oder gerade wegen der heutigen technischen Möglichkeiten, das ist sicher kein einfaches Unterfangen. An diesen Erwartungen scheitert "Australia" dann leider auch, denn bei dem Willen, möglichst viel mitzunehmen und dem Publikum einfach alles zu bieten, was drin sein muss, wird eine stringente Handlung vermisst... AUSTRALIA Die aus England stammende Lady Sarah Ashley (Nicole Kidman) macht sich in das australische Outback auf, um ihrem dort auf einer Rinderfarm arbeitenden Mann, den sie verdächtigt, sie zu betrügen, kräftig die Leviten zu lesen. Auf der Farm angekommen findet sie ihren Mann allerdings tot auf, offensichtlich ermordet von dem wilden Ab

Die Aufmerksamkeit, die Mel Gibson in den letzten Jahren zugetragen wurde, galt leider nicht seinen schauspielerischen Leistungen oder seinen Regiearbeiten, sondern viel mehr seinen öffentlichen Eskapaden. Ähnlich wie Tom Cruise hat er sich zum Buhmann Hollywoods entwickelt und ganz gleich, ob und was er spielt, wegen seiner Persönlichkeit wird erst einmal auf ihn eingedroschen. Das ist schade, da Gibson ja noch immer ein absolut wunderbarer Schauspieler ist, was er auch in dem 2011 erschienenen "Der Biber" wieder unter Beweis gestellt hat... DER BIBER Walter Black (Mel Gibson) leidet unter schweren Depressionen. Nachdem er von seiner Frau Meredith (Jodie Foster) rausgeschmissen wurde, findet er eine Handpuppe in Form eines Stoffbibers, welche er fortan trägt. Über "den Biber" spricht er nun mit den Leuten und baut sich somit eine Abschirmung vor den negativen Gefühlen, die er in sich trägt. Somit schafft er wieder eine Bindung zu seiner Familie, einzig sein ält

Dass nach den Megaerfolgen der ersten drei Filme mindestens eine weitere Fortsetzung um die Abenteuer des berüchtigten Captain Sparrow ins Haus stehen würde, war sonnenklar. Qualitativ standen die Zeichen für "Fluch der Karibik 4" aber schnell denkbar schlecht, denn mit dem Abgang des Regisseurs Gore Verbinski sowie einem beträchtlichen Teil der beliebten Darstellerriege, angeführt von Orlando Bloom und Keira Knightley, durfte man bereits Schlimmes erwarten. Und gerade da die "Pirates"-Trilogie mein absoluter Favorit in Sachen Kinofilme ist, war ich schon recht skeptisch, was Bruckheimer und Co. nun abliefern würden... PIRATES OF THE CARIBBEAN - FREMDE GEZEITEN Nachdem Captain Jack Sparrow (Johnny Depp) den Handlangern des britischen Königs George II. (Richard Griffiths) in London entkommen ist, trifft er seine Jugendliebe wieder: Angelica (Penelope Cruz) entführt den Piraten jedoch auf das Schiff ihres Vaters, dem berüchtigten Captain Blackbeard (Ian McShane).

Romantische Komödien gibt es wie Sand am Meer, trotzdem sind nur die allerwenigsten von ihnen wirklich überzeugend, oft sehen wir nur immer mehr vom Selben. Mann und Frau treffen sich und werden am Ende ein glückliches Paar... was einschließt, dass sich beide irgendwann unsterblich ineinander verlieben. "(500) Days of Summer" umgeht diese Klippen sofort, indem er zwar eine romantische Komödie ist, aber, wie vom Off-Kommentator gleich zu Beginn festgestellt wird, keine Liebesgeschichte. Denn um Liebe geht es hier nur für einen der beiden Hauptprotagonisten... und schon haben wir es hier mit einem originelleren Film des Genres zu tun, wobei die Ideen des Autorenteams hier noch lange nicht aufhören. (500) DAYS OF SUMMER Tom Hansen (Joseph Gordon-Levitt) arbeitet in einer Firma zur Herstellung von Grußkarten, womit er, da er immer Architekt werden wollte, gar nicht zufrieden ist. Eines Tages lernt er die lebensfrohe Summer (Zooey Deschanel) kennen, welche als neue Assistentin

Wenn Hollywood nach und nach die Ideen ausgehen, werden mittlerweile nicht mehr nur zig Fortsetzungen zu einigermaßen erfolgreichen Filmen produziert oder Massen von Romanen, Märchen, Videospielen und Actionfiguren verfilmt bzw. neu interpretiert, sondern auch Streifen, die es schon mal gab, werden heutzutage immer öfter für ein Remake neu gedreht. Nur selten kann der neue Film dabei mit dem Original mithalten und auch bei "RoboCop" hat sicher keiner mit einer Filmperle gerechnet... ROBOCOP (2014) Polizist Alex Murphy (Joel Kinnaman) wird bei einer Explosion schwer verletzt. Die einzige Chance, sein Leben zu retten, wäre ein voll funktionstüchtiger, mechanischer Anzug, in welchem er als "RoboCop", halb Mensch und halb Roboter, die Straßen Amerikas sichern und Straftaten verhindern soll. Dem Konzern OmniCorp spielt der Vorfall in die Karten, da sie jede Menge Geld und die Zusprechungen der Massen wittern, welche sich zuvor noch bedeckt gegenüber Robotern zur Stra

Nach dem unerwarteten, finanziellen Supererfolg des ersten "Pirates"-Films, beschlossen die Macher, die beiden Fortsetzungen direkt in einem Schub zu drehen und Teil 2 und 3 eine zusammenhängende Geschichte erzählen zu lassen. Ein einziger, großer, über fünfstündiger Film also, der in zwei Teile aufgesplittet ist, aber nur zusammen eine Daseinsberechtigung hat. Es war nicht zu erwarten, dass die Macher ihren phänomenalen Teil 2, welcher schon die wohl beste Blockbuster-Unterhaltung lieferte, die man sich vorstellen konnte, noch toppen würden. Aber sie haben es irgendwie schon wieder hingekriegt. Denn mit dem großen Finale übertrumpfen sie noch mal alles und schreiben, nicht für die meisten Fans, welche den Film erneut zerrissen, sondern für mich, absolute Kinogeschichte... denn bis heute ist "Pirates of the Caribbean - Am Ende der Welt" unangefochten mein absoluter Lieblingsfilm! PIRATES OF THE CARIBBEAN - AM ENDE DER WELT Lord Beckett (Tom Hollander) hat die Ma

Was ist wichtiger? Die Rettung eines Menschenlebens oder die Rettung der materiellen Dinge, welche nach dem Tod an diesen Menschen erinnern? Mit dieser Frage beschäftigt sich der auf einer wahren Geschichte beruhende "Monuments Men", welcher sich mit einer Gruppe Männer beschäftigt, die sich darum kümmern, während des Zweiten Weltkrieges die Kunstschätze zu bergen, welche der Zerstörung ausgeliefert wären. George Clooney, welcher hier die Hauptrolle spielt und zugleich Regie führte, schafft es jedoch nicht, aus dieser interessanten Prämisse einen guten Film zu stricken... MONUMENTS MEN Die Zerstörung, welche der Krieg gegen Hitlers Drittes Reich nach sich zieht, breitet sich immer weiter aus. Menschen lassen in Scharen ihr Leben an der Front, doch Kunstprofessor Frank Stokes (George Clooney) denkt dabei an die Millionen Kunstwerke, Bücher und Gemälde, welche Hitler aus ganz Europa stehlen lässt, um sie selbst zu horten. Aus Angst vor der Zerstörung der Kunst, welche die W

Fortsetzungen sind ja, obwohl finanziell meist erfolgreich, unter Fans nicht unbedingt beliebt. Viele Originale wurden durch die unvermeidlichen Sequels vermiest, besonders "Matrix" oder die Prequel-Trilogie von "Star Wars" sind dabei gute Beispiele. Auch die "Fluch der Karibik"-Fortsetzungen fallen laut vieler Kritiker in dieses Muster, wogegen ich jedoch stark anschwimme. Denn laut meiner Meinung sind Teil 2 und 3 der Piratenreihe nicht nur noch besser als das bereits meisterhafte Original, nein, sie bilden zusammen sogar den wohl besten Film, den ich jemals sehen durfte. Und dies teilweise sogar genau wegen der Kritikpunkte, die viele bemängeln... PIRATES OF THE CARIBBEAN - FLUCH DER KARIBIK 2 Will Turner (Orlando Bloom) und seine Verlobte Elizabeth (Keira Knightley) stecken in bösen Schwierigkeiten: Da sie Captain Jack Sparrow (Johnny Depp) zur Flucht verhalfen, sollen sie nun laut dem hinterhältigen Lord Cutler Beckett (Tom Hollander) hingerichtet

Nachdem M. Night Shyamalan mit "The Sixth Sense" im Jahre 1999 nicht nur einen der erfolgreichsten, sondern auch einen der künstlerisch überzeugendsten Filme seiner Zeit abgeliefert hatte, hatte er in Hollywood im Grunde erst mal freie Hand. Mit seinem Nachfolgefilm "Unbreakable", für welchen er sich erneut Bruce Willis für die Hauptrolle schnappte, blieb er dem Mystery-Genre zwar erneut treu, fügte jedoch einige neue Elemente hinzu... die sich nicht so ganz vertragen haben. UNBREAKABLE Ehemann und Vater David Dunn (Bruce Willis) überlebt ein verheerendes Zugunglück, bei welchem alle anderen Menschen an Bord ums Leben kommen. Dunn jedoch kommt unverletzt, ohne einen winzigen Kratzer, davon, was die Aufmerksamkeit des eigenwilligen und an der Glasknochenkrankheit leidenden Elijah Price (Samuel L. Jackson) auf sich zieht. Dieser ist ein riesiger Comic-Fan und ist davon überzeugt, dass es irgendwo in unserer Welt auch wirkliche Helden mit fantastischen Fähigkeiten

Mit Paul Thomas Anderson und Daniel Day-Lewis hatten sich zwei Künstler gefunden, die hervorragend zueinander passen. Beide sehr, sehr wählerisch, wenn es darum geht, für welchen Film sie sich als Regisseur und Darsteller verpflichten... und wenn sie einen Job machen, dann machen sie ihn mit vollster Hingabe. Das merkt man ihrer Zusammenarbeit "There Will Be Blood" aus dem Jahr 2008 auch in jeder Minute an, ein künstlerisch unglaublich wertvoller Film, der sich jedoch in Sachen Tiefe und Storytelling immer wieder einiges verspielt... THERE WILL BE BLOOD Daniel Plainview (Daniel Day-Lewis) bezeichnet sich selbst als "echten Ölmann" und hat es in seinem Beruf schon zu einigem Wohlstand gebracht. Als er gemeinsam mit seinem Sohn H.W. (Dillon Freasier) Land begutachtet, erhält er von einem Einheimischen einen Tipp, wo sich eine große Menge Öl finden lassen würde, wobei das Land sogar nicht viel kosten würde. Plainview folgt seinem Instinkt und stößt dabei tatsächlic

Jennifer Lawrence wurde, wie die meisten von euch sicher wissen werden, nicht erst durch die supererfolgreiche "Hunger Games"-Reihe zum Star. Bereits 2010 heimste die junge Schauspielerin eine Osacr-Nominierung ein, wobei sie Natalie Portmans grandioser Leistung in "Black Swan" unterlag... was ihr Schaffen jedoch keineswegs minderte. Lawrence bewies bereits in "Winter's Bone", dass aus ihr etwas Großes werden würde und diese Vorhersehung hat sich sicher erfüllt. Nun habe ich ihren Durchbruchs-Film endlich gelesen und war dank überschwänglicher Kritiken mit sehr hohen Erwartungen herangegangen... die jedoch vollkommen falsch gepolt waren, was einer der Gründe dafür ist, wieso ich nun recht enttäuscht bin. WINTER'S BONE Ree Dollys (Jennifer Lawrence) Vater hat sich mit einer für ihn nicht bezahlbaren Summe per Kaution aus dem Gefängnis herausgeholt und ist seitdem wie vom Erdboden verschluckt. Ree und ihre Familie, die aus ihren zwei jüngeren Ges